(Кон романот „Мина“ на Игор Анѓелков, во издание на Или-Или, Скопје, 2023)
Помислувајќи на тематската определба на новиот роман на Игор Анѓелков, ни се наметнува зборот „фрагментарност“ иако главно во ова негово дело следиме две наративни линии. Тука ми се наметнува и една сентенца на Милан Кундера која вели: „ Човекот наведнат над својот мотор може да се фокусира само на сегашноста, фатен е во фрагмент од времето отсечено и од минатото и од иднината; нема страв, бидејќи изворот на стравот е во иднината, а ослободениот од иднината нема од што да се плаши.“
„Мина“ е токму тоа, приказна растегната во референцијалноста на самата себе и одделена од иднината онолку колку што и треба, за ние како читатели да сфатиме дека тој наративен дуализам ни се нуди како приказна – калеидоскоп: превртена од многуте води на значењето. Да, значењето е едната рефлексивна станица на ова мошне чудно, но мошне интересно дело на Игор Анѓелков. Овој исклучително „свој“ прозаист го гради својот стил низ значенските воденици кои се развиени како неколку толковни камења што се вртат и не запираат, како стилски уроборос од којшто пак, од друга страна се исплетуваат две приказни: едната посветена на Мина, жена со несекојдневно име и на нејзината референтната приказна со многу глави и двојно повеќе очи.
Патот на овој роман кај Игор Анѓелков има неколку пристани, а тоа е неговото комплексно и артикулаирано доаѓање до приказната за неговата баба и неговото апстрахирање на тематската определба затоа што кај овој писател референтноста не значи само тангенцијален допир со текот на приказната, таа значи и нејзино семантичко редефинирање и токму затоа го позиционирав тоа „апстрахирање“, но и затоа што во тоа значенско вреднување тој тргнува од себе и покажува дека неминовното враќање кон себе е само ехо на она што тој би сакал и да го напише, но и да го доживее.
Токму доживувањето е и лингвалното, но и духовното пристаниште на овој по многу нешта чуден роман. Доживувајќи го посредно, преку референцијалните пасажи на писателот, вие се одвојувате од светот на импресиите од самата приказна и навлегувате во една толковна гама, префрлувајќи се на феноменолошкото читање на судбината на Мина која има херојска вертикала, но и на едно споредбено поимање на сегашноста како околност и како судбина. И секако, како и во „Шрапнел“, ова четиво има димензија на реконтекстуализирање во други времиња, во спомени кои се дотркалуваат до нас следејќи го животниот пак на Мина, еден генеалошки топос кој сите го носиме во себе како сонда на припадност, како место што популарно се нарекува „корен“, но во онтолошка смисла е временска (донекаде и просторна) екумена на нашата духовна егзистенција. Повторувајќи го тоа „духовна“, би истакнал дека Игор Анѓелков низ овој роман носи и една критичка апологија на времето на Мина, на неговото и нашето време, но и на времето кое можеби би било иднина, но е секако недофатно, како што би го парафразирале гореспоменатиот Кундера.
Сортирајќи ги главите во тие две наративни линии: едната на приказната за хероината Мина, а другата за нејзината антрополошка референца, ние се соочуваме со роман кој го има мирисот на еден Фернандо Песоа чија нарација се сокрива зад неговите дваесетина псевдоними, но и зад камелеонскиот раскажувачки стил кој е и тоа како посветен на неговите корени, но и на еден Томас Берхнхард кој целиот свој книжевен опус го посветил токму на феноменолошките интерпретации на животот и смртта. Тие две линии не водат нас, читателите во себеспознавањето на нашата духовна вертикала, на нашиот код на припадноста, но и на нашето идно препознаање како интелектуалци, а и како просечни индивидуи затоа што комплексноста на романот е секогаш во неговата наративна флуктуалност и на нејзината издржливост. Игор Анѓелков е писател кој знае како да ги поведе наративните линии и на крајот да излезе со своја прозна делта чија порака е вицилизациски точна и целисходна колку и да звучи прозаично оваа квалификација. „Мина“ не е само негов предок, во неговата книжевна интерпретација, таа е и парадигма која во себе ги спојува и меморијата, но и интенцијата, она што ние го нарекуваме животна тенденција во која се собрани сите наши желби, планови, склоности, цел еден живот кој можеби нема да се случи затоа што е заклучен во иднината, но барем ќе остане во малите фиокички на инспирацијата. Така „Мина“ станува книжевна егзалтација која пулсирајќи во својата многу умешно водена референцијалност се обидува да влезе во нас, во нашиот замислен апсолут, во нашата недефинираност, но и во нашата возбуда за која многу често не знаеме од каде доаѓа, но се обидуваме да ја артикулираме со она што значи талент и умешност.
Фернандо Песоа во една прилика ќе каже: „Ако го напишам она што го чувствувам, тоа е за да се намали треската на чувствата. Она што го признавам е неважно, бидејќи сè е неважно.“ Игор Анѓелков ја води својата Мина како да е невидлив дел од нешто што значи живот со се околу него и затоа таа „неважност“ е чудна, но многу важна глорификација на една од најважните личности од нашиот живот, а тоа е нашиот „предок“ и неговата антрополошка позиционираност во информацискиот хаос кој многу еуфемистично се нарекува информациска бура.
На крајот, би сакал да го цитирам и Томас Бернхард со една многу важна реченица од неговото дело „Собирање докази“ која вели: „Не сакав да бидам ништо, и природно не сакав да се претворам во обична професија: сè што некогаш сакав беше да бидам свој.“ И тоа е она што е Игор Анѓелков и во „Шрапнел“ а уште повеќе во „Мина“: свој автор со свој ракопис и своја филозофска поставеност. „Мина“ ја заклопувате со мисла која ќе ве наведе да се протресете и да се побарате во времето во кое сте биле во најголемата референтност со неговите чинители и да дознаете што всушност сте направиле и кои прашања сте му го отвориле на светот и на животот.
„На окрутноста на животот потребна му е благоста во погледот“, е превод на оригиналното издание „Окрутности живота потребна је благост погледа“, книга од соседството, од авторот Дејан Петровиќ, кој живее во Нови Сад, Србија. Тој зад себе, во неколку децениското пишување, остварил многубројни средби и направил интервјуа со значајни режисери, писатели, со луѓе од уметноста….
Министерот за култура и туризам Зоран Љутков, во просториите на НУ Завод за заштита на спомениците на културата и музеј – Охрид се обрати на прес-конференција по повод најновите археолошки откритија во Охридско-струшкиот Регион. Станува збор за вредни наоди, околку 80, откриени на локалитет во Охридско-струшкиот регион, односно на некропола од архајскиот период, 6 век…
Ново издание на „Збирка ноти – Камерна музика од Љубомир Бранѓолица Vol. I“. Новото електронско издание на „Збирка ноти – Камерна музика од Љубомир Бранѓолица Vol. I“. претставува избор на дела од богатиот опус на македонскиот композитор со хрватско потекло, Љубомир Бранѓолица. На повеќе од 40-тина страници се сместени шест нотографирани дела, избор од богатиот…
На манифестацијата „Годишни награди за режисерите“, која се одржа во Нови Сад, на истакнатиот македонски режисер Столе Попов му беше врачена наградата „Живојин Жика Павловиќ“ за промоција на балканската кинематографија во светот. Наградата му ја врачи легендарниот актер Предраг Мики Манојловиќ, откако воведно обраќање имаше Ненад Павловиќ, и самиот режисер по професија и син на…
Во Домот на културата „Билјана Беличанец“ синоќа, на последната фестивалска вечер, во преполната сала во присуство на бројни филмски работници, уметници, актери, режисери, претставници на политичкиот и културниот живот на земјава и претставници на дипломатскиот кор беа доделени наградите на 9. издание на МФФ Киненова. „Гран при“ доби филмот „Жена-убиец“ на грчката режисерка Ева Натена,…
Австрискиот режисер Улрих Зајдл е годинешен добитник на Наградата за животно дело на Меѓународниот филмски фестивал „Киненова“. -Со нас денеска е еден од најинтересните филмски автори, сценарист, режисер и продуцент, Улрих Зајдл од Австрија. Режисерот кој уште пред да го побуди вниманието во 2001 година со „Тегобни денови“, го побуди вниманието и пред тоа на…
МФФ „Киненова“ ќе се одржи по деветти пат од 15 до 20 октомври, со македонскиот долгометражен анимиран филм на Гоце Цветановски „Јон Вардар против Галаксијата“. -На мое големо задоволство Тематски би ја започнал истата претставувајќи го овогодинешниот фестивалски слоган: Што е прво? Филмот или приказната? Огромна благодарност за целиот визуелен идентитет на овогодинешното издание на…
На годинешното 45 издание на Интернационалниот фестивал на филмска камера „Браќа Манаки“, најстар фестивал и еден од трите фестивали во светот посветен на кинематограферите, кој се одржа од 21 до 27 во Битола, главната награда „Златна камера 300“ му припадна на германскиот филм „Наставничка канцеларија“ односно на кинематограферката Џудит Кауфман. Секако, одличен филм, безвременски, што…